Избранное
ЭБ Нефть
и Газ
Главная
Оглавление
Поиск +
Еще книги ...
Энциклопедия
Помощь
Для просмотра
необходимо:


Книга: Главная » Введенский Б.А. Большая советская энциклопедия Том 21
 
djvu / html
 

290
КИТАЙ
ткани периода династии Хань. На бронзовых сосудах, часто украшенных золотом и серебром, создавались многофигурные изображения, близкие по трактовке образов к барельефам погребения У Лян-цы. Продолжала развиваться живопись; письменные источникисообщаютимена живописцев: Мао Янь-шоу, Чэнь Би, Цай Юн, Лю Бао и др. Модели зданий, обнаруженные в погребениях, и изображения на рельефах указывают на существование в первые века нашей эры сложных многоэтажных построек, мостов и пр. В связи с влиянием буддизма (см.) к 6 в. в архитектуре создаётся своеобразный тип многоярусных башен— пагод. Они имели мемориальное и культовое значение. В наиболее ранней из дошедших до нас пагод — Сун-юэ-сы в Хэнани (523) воплотился монументальный характер архитектуры этого времени. О развитии монументальной скульптуры свидетельствуют замечательные пещерные храмы Лун-мынь и Юньган (см.) с тысячами статуй и рельефов буддийских божеств, высеченных в скалах (4—9 вв.). Сохранившиеся около Нанкина каменные статуи «охранителей могил» — крылатых львов и химер (5—6 вв.) — при всей их условности (порождённой религиозными представлениями) отличаются большой выразительностью. Мелкая погребальная пластика, тесно связанная с народным творчеством, отличалась яркой жизненной трактовкой образов людей и животных. К 4—-6 вв. в К. широко распространяется станковая живопись на шёлке и бумаге в форме свитков— горизонтальных для рассматривания на столе и вертикальных для украшения стен. К наиболее ранним из сохранившихся свитков относится произведение художника и теоретика Гу Кай-чжи (см.) (ок. 344— ок. 406) с жанровыми сценами. В трактатах 5—6 вв. обобщаются основные законы живописи («Шесть правил», приписываемые художнику Се Хэ). К этому периоду относится развитие настенной живописи [росписи в пещерных храмах Дунъхуана (см.), строительство к-рых началось в 4 в.], появление гравюры (упоминается с конца 6 в.), первых изделий из фарфора (6—7 вв.). В 4—5 вв. наступает период расцвета каллиграфии (начала широко развиваться с первых веков нашей эры), тесно связанной с живописью: в основе многих иероглифов китайского письма лежит изображение реальных предметов; иероглифы, как и картины, исполнялись кистью; для живописи и каллиграфии в К. характерно тонкое чувство ритма, красоты линии. Каллиграфия считалась в К. одним из наиболее важных искусств.
В период развитых феодальных отношений искусство К. достигает нового подъёма. В годы правления династии Тан (618—906) К. становится мощной империей и одной из культурнейших стран света. В живописи, отражавшей богатство и многообразие общественной жизни, происходит разделение на жанры: портрет (Янь Ли-бэнь, Янь Ли-дэ, У Дао-цзы, Чжоу Фан, Ли Чжэнь и др.; нек-рые из этих художников исполняли также росписи на буддийские темы), «живопись цветов и птиц» (Вянь Луань и др.), анималистич. живопись («художник лошадей» Хань Гань) и т. д. Большое значение получает пейзаж, в к-ром воплотилась любовь китайского народа к родной стране и стремление художников создать живописными средствами ощущение внутренней жизни природы, её движения, тонкой красогы [Ли Сы-сюнъ (см.), 651—716, Ван Вэй (см.), 699— 759, и др.]. В начале этого периода Чжан Янь-юань создаёт трактат «Заметки о знаменитых художниках Китая», в к-ром, выражая взгляды передовых кругов, пишет, что целью живописи является завершение образования и содействие принципам
правильного поведения людей. Внимание к воспитательным задачам живописи, стремление установить её незыблемые законы, в сочетании с большой эмоциональной свежестью художественного образа, являются характерными особенностями китайской живописи; с ними связана и специфика изобразительных средств. Своеобразное построение пространства в картине достигалось делением композиции на ряд планов, а также путём передачи воздушной среды. Выразительная линия передавала объёмность и форму предмета. Замечательных успехов достигла в эту эпоху скульптура. Особенно ярко реалистич. черты проявились в погребальной пластике. Это — живые и выразительные изображения фигур воинов, слуг, изысканных танцовщиц, знатных женщин, наездниц, боевых лошадей. Выдающимся памятником монументальной скульптуры являются 6 барельефов погребения императора Тай-цзуна с изображением его боевых лошадей (636)—реалистич. произведения, полные динамики и жизненной силы. Реалистич. достижения проникли и в многочисленные памятники культовой буддийской скульптуры. В различных областях страны сохранились пагоды 7—начала 10 вв.— Сян-цзи-сы, Сань-му-та, Сяо-янь-та («Малая пагода диких гусей») и др. Характерным образцом является монументальная пагода Да-янь-та («Большая пагода диких гусей») в Сиане, основанная в 652 и перестроенная в 701—704. Изображения зданий, сохранившиеся в живописи 7—начала 10 вв., свидетельствуют о богатых формах дворцового и крепостного зодчества. В декоративно-прикладном искусстве 7 — начала 10 вв. большое значение получили шёлковые узорчатые ткани, фарфор и бронзовые зеркала, оборотная сторона к-рых украшалась рельефами. В период «пяти династий» (907—960) видное место в искусстве К. занимала живопись. Пейзажисты Цзин Хао, Гуань Тун, Дун Юань оказали большое воздействие на последующих художников.
В начале 2-й половины 10 в. К. вновь объединяется под властью династии Сун (960—1279). В этот период, также характеризующийся расцветом живописного искусства, в столице К. — Кайфыне— в конце 10 в. создаётся Академия живописи. К объединённым в ней лучшим живописцам предъявлялись требования точного соблюдения законов живописи и верности натуре. Но при этом деятельность живописцев, находясь под контролем императорской власти, утрачивала ту свободу, к-рой она обладала в тап-ский период. Одновременно в К. появляется отмеченная чертами индивидуализма и эстетства «живопись учёных», отражавшая вкусы феодальной знати. В сунский период ещё большее значение приобретает пейзаж, мастера к-рого (гл. обр. живописцы Академии) стремились к созданию обобщающего образа природы. Особо большого развития достигает монохромная живопись тушью. Несмотря на ряд условностей, закреплённых традиционными законами китайской живописи, в работах пейзажистов этого времени (ЛиЧэн.Фань Куань, годы жизни обоих не уста-
Бронзовое зеркало (оборотная сторона). 7— начало 10 вв. Пекинский исторический музей.

 

1 10 20 30 40 50 60 70 80 90 100 110 120 130 140 150 160 170 180 190 200 210 220 230 240 250 260 270 280 290 291 292 293 294 295 296 297 298 299 300 310 320 330 340 350 360 370 380 390 400 410 420 430 440 450 460 470 480 490 500 510 520 530 540 550 560 570 580 590 600 610 620


Большая Советская Энциклопедия Второе издание