Избранное
ЭБ Нефть
и Газ
Главная
Оглавление
Поиск +
Еще книги ...
Энциклопедия
Помощь
Для просмотра
необходимо:


Книга: Главная » Введенский Б.А. Большая советская энциклопедия Том 28
 
djvu / html
 

520
МУЗЫКАЛЬНАЯ ШКАТУЛКА —МУЗЫКАЛЬНОЕ ИНСТРУМЕНТОВЕДЕНИЕ
Основные принципы музыкального формообразования сохраняют своё значение и в т. н. свободных формах, не укладывающихся в рамки какого-либо из устойчивых типов М. ф. Своеобразное строение их обычно связано с определяющей ролью импровизационного начала (см. Фантазия, Экспромт, Прелюдия), иногда с программным замыслом (см. Программная музыка). См. также Анализ музыкальный.
Лит.: К ату а р Г., Музыкальная форма, ч. 1—2, М., 1934—36, ч. 1, 2 изд., М., 1937; Асафьев Б. В. (Игорь Глебов), Музыкальная форма как процесс, [кн. 1]—2, М.—Л., 1930—47; Аренский А. С., Руководство к изучению форм инструментальной и вокальной музыки, ч. 1—2, М., 1893—94, 2 изд., М., 1900; П р а у т Э., Музыкальная форма, пер. с англ., М., [1900]; его же, Прикладные ф'рмы. Продолжение «Музыкальней формы», пер. с англ., М., [0. г.]; СпособинИ. В., Музыкальная фарма. Учебник общего курса анализа, М.—Л., 1947;Попова Т., Музыкальные жянры и формы, М.—Л., 1951; Протопопов Вл., Сложные (составные) формы музыкальных произ-вечений. Методическая разработка по курсу анализа муз.произведен и. М., 1941;Кулаковский Л., Строение куплетной песни.На материале народной-массовой песни,М.—Л., 1939; Скребков О., Полифонический анализ, М.—Л., 1940; Ярустовский Б., Драматургия русской оперной классики. Работа русских композиторов-классиков над оперой, М., 1953; Д р у с к и н М., Вопросы музыкальной драматургии оперы на материале классического наследия, М., 1952; R е 1 с h a A., Traite de haute composition musicale, p. 1—2, P., [1824—26] en 1 vol.; Marx А. В., Die Lehre von der musikqlischen Komposltion, praktlsch theoretisch, Bd 1—4, 4 Aut'l., Lpz., 1858—60; Rlemann H., Grosse Kompositionslehre, Bd 1—2, В.— Stuttgart, 1902—1903, то же, Bd 3— Sehlussband, Stuttgart, 1913; L e i с h t e n-trltt H., Musikalische Formenlehre, 4 Aufl., Lpz., 1948. См. т тже лит. к статье Музыка-
МУЗЫКАЛЬНАЯ ШКАТУЛКА — механический заводной язычково-щипковый музыкальный инструмент, воспроизводящий какую-либо мелодию или небольшую пьесу. Состоит из корпуса (обычно в виде табакерки, ларчика и т. п.), в к-ром помещены набор металлич. язычков («гребёнка») и валик, приводимый во вращение от заводного механизма. На поверхности валика укреплены в определённом порядке штифты. Во время вращения валика штифты задевают кончики язычков и приводят их тем самым в звучание. Язычки настроены диатонически в тональности исполняемой пьесы. М. ш. были распространены в быту 18—19 вв. Художественное воспроизведение звучания М. ш. дал А. К. Лядов в фортепианной пьесе «Музыкальная табакерка». М. ш. (без корпуса) применяют иногда в комнатных курантах (см.) и на радиостанциях для подачи позывных. См. Музыкальный ящик.
МУЗЫКАЛЬНАЯ ЭКСЦЕНТРИКА — цирковой или эстрадный жанр; трюковое исполнение музыкальных произведений на обычных, а чаще на специальных (эксцентрических) музыкальных инструментах — колокольчиках, бубенцах, пилах, метлах, с натянутыми на них струнами и прикреплённым к ним бычьим пузырём, заменяющим резонатор. В качестве музыкальных инструментов используются также различные предметы (поленья, камни, сковородки и т. п.). В цирке М. э. часто объединяется с показом акробатич. упражнений, с исполнением злободневных куплетов, диалогов, комедийно-сати-рич. и буффонадных сценок. Известные представители этого жанра в советском цирке — музыкальные клоуны Бим-Бом (И. С. Радунский и Н. О. Вильт-зак), создавшие целую серию эксцентрич. музыкальных инструментов.
МУЗЫКАЛЬНАЯ ЭТНОГРАФИЯ — одна из отраслей музыкознания. См. Этнография музыкальная.
МУЗЫКАЛЬНО-ДРАМАТИЧЕСКОЕ УЧИЛИЩЕ МОСКОВСКОГО ФИЛАРМОНИЧЕСКОГО ОБЩЕСТВА — музыкальное и театральное учебное заведение, существовавшее в Москве в 1883—1917. Организовано на базе музыкальной школы П. А. Шоста-
ковского. С 1886 пользовалось правами высшего учебного заведения. Находилось при Московском филармоническом обществе (см.). Училище имело два отделения: музыкальное, выпускавшее исполнителей (певцов и инструменталистов), композиторов, теоретиков музыки, и драматическое, готовившее актёров драматич. театров. Училище возглавляли видные музыкальные деятели: в 1883—98 П. А. Шо-стаковский, в 1898—1901 С. Н. Кругликов, в 1906—17 А. А. Брандуков и др.; драматич. отделением руководил В. И. Немирович-Данченко. Воспитанниками училища были многие известные музыканты и драматич. артисты — Вас. С. Калинников, Д. И. Ара-кишвили, Л. В. Собинов, Е. К. Лешковская, О. Л. Книппер-Чехова, И. М. Москвин и мн. др. В советское время (в 1918) училище было преобразовано в музыкально-драматический институт (см. Институт театрального искусства имени А. В. Луначарского).
МУЗЫКАЛЬНОЕ ВОСПИТАНИЕ — развитие музыкальных способностей и художественного вкуса в процессе музыкального образования, обучения пению и игре на музыкальных инструментах, систе-матич. слушания музыки (см. Музыка в школе, Самодеятельное искусство, Музыкальное образование). Вопросы М. в. в СССР являются предметом научно-исследовательской работы (Институт художественного воспитания Академии педагогических наук РСФСР и др.).
МУЗЫКАЛЬНОЕ ИНСТРУМЕНТОВЕДЕНИЕ — наука о конструкции, акустических и выразительных свойствах музыкальных инструментов, включающая также историю их развития в связи с общим развитием музыкальной культуры и техники. М. и. тесно связано с музыкальной акустикой (см. Акустика музыкальная), технологией производства музыкальных инструментов, музыкознанием и этнографией. Ранние изображения и описания музыкальных инструментов встречаются задолго до н. э. у народов Древнего Востока (Индия, Китай, Персия, Египет и др.). В Европе первые описания музыкальных инструментов относятся к 3 в. (у древнегреч. учёного Аристида Квинтилиана). Специальные труды, посвящённые музыкальным инструментам, появляются в 15—17 вв. в Германии (М. Агрикола, С. Вир-дунг, М. Преториус). В России описания музыкальных инструментов даны в летописях, в азбуковниках 16—17 вв., в различного рода трудах 18 в. Развитие в 19 в. симфонич. музыки, рост инструментальных ансамблей и оркестров привлекли внимание музыкантов к изучению художественно-выразительных возможностей современных оркестровых музыкальных инструментов. Г. Берлиоз, Ф. Геварт и другие композиторы и дирижёры в своих руководствах по инструментовке отвели значительное место описанию музыкальных инструментов. Значительный вклад в М. и. внесли русские композиторы-классики — М. И. Глинка («Заметки об инструментовке») и Н. А. Римский-Корсаков («Основыоркестровки»).
Начало формирования М. и. в самостоятельную отрасль музыкознания во 2-й половине 19 в. связано с исследованиями хранителей музеев музыкальных инструментов: В. Маийона (Брюссель), К. Закса (Берлин), Г. Кинского (Кёльн — Лейпциг), М. О.Пе-тухова (Петербург) и др.
В России в конце 19 и начале 20 вв. в области М. и. работали .многочисленные исследователи: А. С. Фа-минцын, Н. И. Привалов, В. В. Андреев, Н. Ф. Фин-дейзен, А. Л. Маслов, Н. В. Лысенко, Д. И. Арак-чиев (Аракишвили) и др. Они собрали богатейший

 

1 10 20 30 40 50 60 70 80 90 100 110 120 130 140 150 160 170 180 190 200 210 220 230 240 250 260 270 280 290 300 310 320 330 340 350 360 370 380 390 400 410 420 430 440 450 460 470 480 490 500 510 520 521 522 523 524 525 526 527 528 529 530 540 550 560 570 580 590 600 610 620 630 640 650 660


Большая Советская Энциклопедия Второе издание