Избранное
ЭБ Нефть
и Газ
Главная
Оглавление
Поиск +
Еще книги ...
Энциклопедия
Помощь
Для просмотра
необходимо:


Книга: Главная » Введенский Б.А. Большая советская энциклопедия Том 45
 
djvu / html
 

550
ФРАНЦИЯ
Напряжённая идеология, борьба во Ф. того времени вызвала особую интенсивность театральной жизни. Хотя драматургия, утверждавшая и восхвалявшая буржуазную действительность (Э. Скриб и др.), получала официальную поддержку и заполняла репертуар, тем не менее поступательное развитие театра определяла драматургия, выражавшая протест, обличавшая общественные порядки, утверждавшая новые художественные средства. В драмах «Марион Делорм», «Эрнани», «Мария Тюдор», «Рюи Блаз» В. Гюго (1802 —85) ярко проявились прогрессивные идейно-художественные тенденция романтизма — страстный гуманизм, протест против социальной несправедливости, обличение правящих классов, горячее сочувствие простому человеку, стремление к историзму, к передаче жизненных контрастов, высокая поэтичность. К Гюго примыкает также А. Дюма-отец (1803—70), пьесы к-рого («Антони», «Ричард Дарлингтон» и др.) в начале 30-х гг. содержали элементы критики буржуазно-дворянского общества. В драме («Чаттер-тон» А. де Виньи (1797—1863) центральной темой стало Одиночество человека, отрицание торгашеского духа буржуазного общества. Лирич. драмы «Капризы Марианны»1, «Любовью не шутят», «Ло-рензаччо» А. Мюссе (1810—57) отразили колебания и сомнения интеллигенции, вызванные поражением революционных выступлений 1830—40-х гг. Одновременно шло формирование драматургии кри-тич. реализма, отражавшей противоречия буржуазного общества. Однако реалистические, проникнутые свободолюбием и антиклерикальными тенденциями пьесы П. Мериме (1803—70) (сб. «Театр Клары Тасуль») не попали на сцену и были поставлены лишь в 20 в. Произведения гениального представителя критич. реализма О. де Бальзака (1799—1850), обличавшего хищничество буржуазии, не имели успеха у буржуазного зрителя, подвергались запретам, с трудом проникали на сцену.
В 1~й половине 19 в. соотношение сил в театре изменилось. Театр Французской комедии утерял ведущее положение в театральном искусстве. Хотя романтич. драма получила воплощение на сцене этого театра, оказав влияние на творчество ряда актёров (актрисы Марс, 1779—1847; Жорж, 1787— 1867), выдающимся мастерам этого театра был чужд идейный пафос романтической драматургии. С 30-х гг. в репертуаре Французской комедии большое место заняли современные буржуазные драмы и комедии. Блестящее мастерство комедийных актёров Ж. И. Сансона (1793—1871), Л. Р. Аллан-Депрео (1810—56), Ж. Арну-Плесси (1819—97), Ф. Ренье (1804—85) и др. теряет связь с обличительным направлением, с социально значительной проблематикой. Основным плацдармом борьбы за передовое театральное искусство в 1-й половине 19 в. стали т. н. театры бульваров (см.)— Порт-Сен-Мартен, Амбигю-Комйк, Гете, Фюнамбюль и др. Несмотря на засилие в их репертуаре безидей-но-развлекательной и охранительной драматургии, на сценах этих театров шли пьесы, направленные против клерикальной и феодальной реакции, насыщенные демократическим пафосом, ненавистью к социальному и национальному угнетению (драмы Гюго, Дюма-отца, социальные мелодрамы Ф. Пиа, Ф. Сулье, реалистич. пьесы Бальзака и др.). Здесь выросли крупнейшие прогрессивные актёры, творчество к-рых питалось демократическими, социально-утопическими и революционными идеями 1820-х и 1840-х гг.: Фредерик Леметр (1800—76), М. Дор-валь(1798—1849), П. Бокаж (1799—1862), Ж. Г. Де-
бюро (1786—1846) и др.; здесь расцвело жизнерадостное и подлинно национальное искусство актёров водевиля — В. Дежазе (1797—1875), Ш. Потье (1774—1838), П. Левассора (1808—70), Ж. Ш. Од-ри (1781—1853) и др. В творчестве прогрессивных актёров получили выражение идеи гуманизма, культ личного подвига, протест против общественной несправедливости. Это определило бурную эмоциональность актёров-романтиков, их тяготение к резким контрастам, интерес к необычному, исключительному. Но вместе с тем игра этих актёров отличалась внутренней правдой. Отказавшись от классицистич. принципа идеализации и абстрактной обобщённости образа, передовые франц. актёры стремились к подлинности сценич. переживания, уточнению социальной и бытовой характеристики сценич. образа, правдивому показу духовного богатства простых людей. В театральном искусстве получает развитие критич. реализм, ярким выражением к-рого был созданный Леметром образ Робера Манера (комедия «Робер Макер» Леметра, Ж. А. Сент-Амана, А. Оверне и Б. Антье, 1834). Актёр преодолел пристрастие романтиков к изображению исключительной, личности и создал социальный тип, ставший в восприятии современников символом буржуазной Июльской монархии. В канун революции 1848 героич. тема вновь зазвучала в творчестве Э. Рашель (1821—58), к-рая возродила на сцене театра Французской комедии классицистич. трагедию, акцентируя в ней тираноборческие мотивы. Реакционный поворот буржуазии, напуганной выступлением франц. пролетариата в июне 1848, повлёк за собой усиление в театральном репертуаре охранительных, буржуазно-апологетич. тенденций (пьесы А. Дюма-сына, Э. Ожье, В. Сарду и др.). В дни Парижской Коммуны 1871 снова ожили прогрессивные традиции франц. сцены. Правительство Коммуны приступило к перестройке театра, стремясь превратить его в средство общественного воспитания, что встретило сочувствие у передовых актёров (М. Агар и др.). Политич. реакция, наступившая после 1871, привела буржуазный театр к ещё большему идейному оскудению. Творчество ведущих трагич. актёров этого периода — Сары Бернар (1844—1923), Ж. Муне-Сюлли (1841—1916), не было связано с передовой общественной мыслью; в нём преобладали черты академизма, стилизации. Традиции реалистич. франц. театра сохранялись гл. обр. в комедии и драме. В этих жанрах во 2-й половине 19 в. выдвинулся ряд крупных актёров: Ф. Э. Го (1822—1901), позднее Б. К. Коклен (1841—1909) и др. Их искусство отличалось строгой логикой построения сценич. образа, стремлением к чёткой социальной характеристике, яркой жизнерадостностью, виртуозной отделкой деталей. Но реализм этих актёров был ограничен, т. к. франц. театр отошёл от больших проблем современности. «Французская школа» актёрского искусства этого времени с характерным для неё культом внешнего мастерства была основана преимущественно на «искусстве представления», а не на подлинном актёрском переживании, определявшем воздействие игры великих актёров франц. сцены — Фредерика Леметра, Э. Рашель и др. В последней трети 19 в., в обстановке нарастания империалистич. тенденций в экономич. и политич. жизни Ф. и связанного с этим обострения общественных противоречий, часть художественной интеллигенции отказалась от социально значительной проблематики, обратилась к «чистому искусству», мистике, к формалистич. исканиям (символистско-католич. пьесы Ж. Пеладана, П Кло-деля и др.). Эстетские тенденции нашли отраже-

 

1 10 20 30 40 50 60 70 80 90 100 110 120 130 140 150 160 170 180 190 200 210 220 230 240 250 260 270 280 290 300 310 320 330 340 350 360 370 380 390 400 410 420 430 440 450 460 470 480 490 500 510 520 530 540 550 551 552 553 554 555 556 557 558 559 560 570 580 590 600 610 620 630 640 650 660 670


Большая Советская Энциклопедия Второе издание